телеграм 0,00 ₽
Аутлет Avito 0,00 ₽
0,00 ₽

Пояса XVIII века

В костюме XVIII века барочная монументальность и пышность форм (см.getBranchAElement(‘westEuropeXVIIBelts’))?>) сменились тенденцией к миниатюризации, утонченности и грации. Громоздкие каркасы стали легкими, металлические детали сменились костяными и бамбуковыми вставками и китовым усом. Корсеты, носимые и женщинами и мужчинами, по-прежнему заменяли собой пояса и еще туже стягивали грудную клетку и живот, придавая фигуре подчас неимоверную узость. Если барочный костюм был основателен и вызывающе эффектен, то в наряде в стиле рококо ценились воздушность и игра нюансов. Былая серьезность ушла, и наряд выражал легкомысленное кокетство.

Кукла для демонстрации моды в магазине. Около 1790 г. Каталог Кристи, Лондон, 27 июля 1978 г., лот 171.Рис. 1Лист из французского журнала мод «Меркурий» за октябрь 1730 г. Британская библиотека, Лондон.Рис. 2 Столицей моды был Париж, откуда в прочие европейские города рассылались восковые куклы-манекены (Рис. 1) и первый периодический модный журнал «Меркурий» (Рис. 2). Процессу глобализации аристократической моды не препятствовали ни острые военные конфликты, ни различия культурных традиций. В XVIII веке к этому процессу подключилась и Россия (см.getBranchAElement(‘russianBeltsXVIII’))?>).

Мужской костюм середины XVIII века. Собрание Рийксмузеум, АмстердамРис. 3А. Рослин (1718‑1793 гг.). Шведский король Густав III с братьями Карлом и Фредериком-Адольфом. 1771 г. Собрание Национального музея, СтокгольмРис. 4Ж. Давид (1748‑1825 гг.). Гражданин и народный депутат. 1794 г. Музей Карнавале, Париж.Рис. 5Ж. Давид (1748‑1825 гг.). Гражданин и народный депутат. 1794 г. Музей Карнавале, Париж.Рис. 6 Мужской аристократический костюм стиля рококо состоял из камзола, жилета и коротких штанов («кюлот»), носимых вместе с шелковыми чулками (Рис. 3). Пояса не использовались, так как шпаги носились на перевязи (Рис. 4). Тканые пояса, кожаные ремни и кушаки ассоциировались с простым людом, а потому о них вспомнят лишь в годы Французской революции (1789-1799 годы) (Рис. 5, Рис. 6). Идеал аристократической галантности исключал военную тему из придворного костюма, а необходимость подчеркнуть стройность фигуры побуждала маскировать все горизонтальные членения. В мужском придворном костюме пояса применялись в редких случаях:

  • Дж. Рейнольдс (1723—1792 гг.). Портрет Франциска Уиллоби. 1761 г.Рис. 7Пер Крафт Старший (1724—1793 гг.). Портрет шведского короля Густава III. 1775 г. Художественные коллекции университета Уппсалы (Швеция)Рис. 8Лоренс Паш Младший (1733—1805 гг.). Портрет Йорана Юлленшерны (1724—1799 гг.). 1789 г. Художественные коллекции университета Уппсалы (Швеция).Рис. 9в коронационных костюмах поверх камзолов полагались портупейные пояса с драгоценными пряжками в традициях предшествующих столетий (Рис. 7, Рис. 8, Рис. 9);
  • А.Р. Менгс (1728‑1779 гг.). Портрет будущего короля Карлоса IV. Собрание музея Прадо, МадридРис. 10единственным случаем, где пояса были практически необходимы, оставался костюм для охоты (Рис. 10).

Фр. Буше (1703‑1770 гг.). Портрет маркизы де Помпадур. 1759 г. Собрание Уолласа, ЛондонРис. 11Женский костюм стиля рококо воспевал хрупкую женственность (Рис. 11). Корсет почти полностью вытеснил пояса, которые используются лишь эпизодически:

  • Ч. Филлипс. Чаепитие у лорда Харрингтона. Фрагмент. 1730 г. Центр Британского искусства в Яле, Нью Хэйвен, Собрание П. МеллонаРис. 12дольше всех небольшие тканые пояса с пряжками сохранялись в английском костюме, подчеркивая его отличие от французских образцов (Рис. 12);
  • Ж. Ранк (1674‑1735 гг.). Портрет испанской королевы Изабеллы. 1732 г. Собрание музея Прадо, МадридРис. 13ювелирно выполненные пояса согласно национальной традиции продолжали входить в коронационный комплект испанских королев (Рис. 13);
  • Дж.Б. Ванмур (1671‑1737 гг.). Портрет Мери Уортли Монтагю с сыном Эдвардом. Фрагмент. Около 1717 г. Национальная галерея портретов, Лондон.Рис. 14Ж-Э. Лиотар (1702‑1779 гг.). Портрет Мери Ганнинг, графини Ковентри. Пастель на пергаменте. Около 1753/1754 гг. Рийксмузеум, АмстердамРис. 15роскошные пояса турецкой работы использовались в карнавальных костюмах как ключевой элемент восточного образа (Рис. 14, Рис. 15).

Дж. Копли (1738—1815 гг.). Портрет миссис Томас Гейдж. 1771 г. Собрание Художественной галереи Тимкен, Сан-ДиегоРис. 16А. Кауфман (1741‑1807 гг.). Портрет леди Элизабет Фостер. 1786 г. Национальный фонд, ИкуортРис. 17Дж. Джуэл (1745‑1802 гг.). Портрет датской принцессы Августы. 1787 г. Крепость Фредериксборг, ХиллеродРис. 18Костюм стиля рококо был не только вершиной утонченности, но и пределом искусственности. Реакцией на это в 1770-е годы стал интерес к идеям Руссо о свободе от условностей и близости к природе, что породило тенденцию к простоте в одежде (Рис. 16). Одеяния сделались просторными и шились из мягких тканей. Возродились тканые пояса. В 1780-е годы появилось свободное платье наподобие рубашки, стянутое маленьким корсетом или же просто лифом. Талию опоясывали тканые пояса, часто с пряжками (Рис. 17), или мягкие шарфы (Рис. 18) .

В конце XVIII века в Англии охотничий кафтан для верховой езды преобразовали во фрак, который на рубеже XVIII-XIX веков начал распространяться по всей Европе. С этого периода мужской костюм уступил первенство женской моде. Фрачные штаны, носимые на подтяжках, не нуждались в поясах. Возвращение поясов в мужской костюм произойдет только в начале ХХ столетия.